春光乍泄電影觀后感兩篇【優(yōu)秀】

思而思學(xué)網(wǎng)

《春光乍泄》拍攝的大膽,瑣碎,也真實。以下是小編整理的春光乍泄電影觀后感,希望對你有幫助。

春光乍泄電影觀后感【篇一】

昨晚很偶然地在音像店洗了一張《春光乍泄》的碟,因為有想到幾多年前那部VCD已經(jīng)被看爛,是不得不重新拿的;氐郊依铮局淮蛩阍诘鷻C里過一遍,檢查一下,卻不想第一個鏡頭出現(xiàn)的時候,竟又坐下來,默默地重新看了一遍。驚覺當年翻來覆去嚼,以為已快要看到吐的電影,原來是怎么都不會厭的,你甚至都可以在任何一處接梁朝偉的下句獨白,然后數(shù)出張國榮在里邊究竟跟多少人鬼混,他打了多少電話到黎耀輝的公寓找他,黎耀輝讓房東講他不在,然后,何寶榮就抬著鮮血淋漓的兩只手過來找他,依黎耀輝的個性,也許只能留得住折翼的何寶榮。

布宜諾斯艾利斯的寂寞洪荒,就這樣留在影迷心底,不曉得現(xiàn)在是否還會有許多年輕人去看這部《春光乍泄》,然后回來告訴我說:“我終于也看了許多遍,記住所有臺詞,為張國榮的淫靡之氣傾倒,還有梁朝偉的沉重與幸福,他最后真地自殺了嗎?為什么?”可我知道,以后會來問的人將越來越少,猶如世界盡頭的那一記嗚咽,終究會有個收尾。所以我是真地好怕呀,怕《春光乍泄》會被遺忘,就像忘記自己嘗到第一口烈酒的味道。黎耀輝喝得醉醺醺地去旅館房間找何寶榮,他跟他講:“何寶榮你他媽究竟想怎么樣啊?!我后悔啊!我后悔得要死,我一看見你我就后悔!”何寶榮躺在床上回罵:“那你呢?整天你好你好請進請進,你不如出來賣?!”我每次看到這一段,都會發(fā)笑,真的,后來有很多地方,我都看到一個人傻笑,因為片中的這兩個人太有趣了,寂寞如香煙,放在一起搭個火,給對方抽一口,馬上就變暖了。畫面亦是從黎耀輝最后一次聽到何寶榮說:“不如我們從頭開始。”時,有了色彩。

如果,誰跟我講看《春光乍泄》覺得蠻有趣,蠻幽默的,我都認同,看過的人,看懂的人,都會有這個反應(yīng)。香港演員即便演苦情戲,都會想辦法讓氣氛輕松。出租車里,何寶榮看看自己兩只綁紗布的斷手,再看看自顧自抽煙的黎耀輝,看了三遍,黎耀輝到底把香煙伸過去給他解癮;后來呢?后來他們就住一起,黎耀輝只有在何寶榮的翅膀沒復(fù)原之前,才完全擁有他,他不怕他跑,不怕他出去鬼混,不怕他會突然有一天又跟他說:“我想我們應(yīng)該分開一段時間!,然后就跑去其它地方賣淫。我們都有過這么傻的經(jīng)歷抑或念頭吧?即便自己病得死去活來,還是會氣鼓鼓地給對方做飯。一直養(yǎng)著他,寵著他,待他痊愈的那天,等著他說分手。那是1997年,香港即將回歸之前,這兩個男人被困在陌生的阿根廷,無所適從。他們不知道回來該做些什么,惶恐、孤獨,怕被拋棄又想依賴某個人。那本護照,黎耀輝后來有還給何寶榮,就放在他們同居過的房子里那張飯桌上,何寶榮看到,這才放聲大哭,因為他發(fā)現(xiàn)這次自己終于無法再找到那個笨蛋,跟他說“從頭開始”,這場愛情游戲,終于不是他說了算了。

梁朝偉說,在那里布宜諾斯艾利斯呆了那么長時間,晚上都會夢見老媽,看來他是真想家了,在拍屠宰廠上班那段戲的時候,他是真地發(fā)了脾氣,在推開一片凍豬肉之后爆了句粗口。張國榮因為要辦演唱會,提前回了香港,所以后半部份,才讓張震唱重頭。我在想,也許這有逆王家衛(wèi)的初衷,他應(yīng)該是想放給沒心沒肺的何寶榮更多筆墨的罷?珊髞恚椭荒芸吹嚼枰x一個人在城市里游走,在男廁泄欲的時候碰見何寶榮,在色情電影院讓人給他口交。這個十分鐘就講得完的故事,說了一個半小時還多點,幸虧王家衛(wèi)把黎耀輝自殺的鏡頭都剪掉了,否則我該怎么面對?就假裝他回到香港,被父親全盤接納,包括罪過和性向。我每次和朋友談起這部電影,一般都只是聽對方講一句“經(jīng)典”,或者“好看”,卻從來沒有細細地跟對方沉溺于某個環(huán)節(jié),比如那間小酒館里的探戈表演,何寶榮和黎耀輝,始終帶一樣的耳環(huán)。那種性感,你唯有回過頭去找,往前探,也已經(jīng)不會再有了。

這是一部,能讓你笑很多次,抽很多煙,在心里掉很多眼淚,眼球卻始終保持干躁的愛情電影。你最好在看到他們兩個呆在一起的時候,點一根煙,將尼古丁深深埋進胃里,像《墮落天使》中李嘉欣給予城市的最后一縷溫情。

此后,便各奔東西,甚至人鬼殊途。

春光乍泄電影觀后感【篇二】

如果說文學(xué)語言的特性體現(xiàn)在文字上,舞蹈語言的特性體現(xiàn)在身體造型上,那么,,影視語言特性則體現(xiàn)在畫面、聲音及聲畫合一的蒙太奇中。香港導(dǎo)演王家衛(wèi)1997年的作品《春光乍泄》既是電影語言表達到一個極至的代表。這部曾在法國嘎那電影節(jié)上驚艷于世界的影片,算得上在敘事、剪接、光影、音樂上達到了渾然天成的和諧,有著極度統(tǒng)一而綿長的氣韻。

影片的故事發(fā)生在南美洲,布宜諾斯艾利斯,相對于香港,是地球的另一面,一對同性戀人,黎耀輝與何寶榮,在異國他鄉(xiāng)分分合合的故事?傆腥苏f,王家衛(wèi)的作品至始至終講述的都是一個故事,關(guān)于拒絕和逃避,關(guān)于自由與尋找,《春光乍泄》也是不例外的!耙氩槐粍e人拒絕,就要先拒絕別人”在同為王家衛(wèi)作品的《東邪西毒》中,同為張國榮扮演的歐陽鋒如是說,在《春光乍泄》中,張國榮扮演的何寶榮化身為一個美麗而缺少歸屬感的影子,重復(fù)著拒絕和尋找的故事。

從人物本身來看,他們是漂泊的,甚至可以說,是邊緣的,從香港到南美洲,他們有著厚重的無根感和疏離感,還是《東邪西毒》,有句對白是這樣的:

“那沙漠后面會是什么呢”

“還不是另一個沙漠”

即使南美已經(jīng)是世界的盡頭,然而最難跳脫的還是心靈的桎梏。所以說,王家衛(wèi)是絕望的,黎耀輝是絕望的,而何寶榮,他不會絕望,因為他并沒有尋找到自己的心。

從畫面色調(diào)上來看,影片可以分成三個部分,前24分鐘,兩人煩躁地分手,黎耀輝一個人去酒吧當侍者賺錢,何寶榮則到處浪蕩,畫面是黑白處理的,24分鐘以后,兩人復(fù)合,至此畫面有了顏色,一如黎耀輝的心情,主色調(diào)是黃、橙、綠,溫暖而慵懶,二人再度分開,影片也進入了第三部分,人聲嘈雜時,畫面依然以橙為主,但當黎耀輝獨自出現(xiàn)在鏡頭時,藍色便開始渲染落寞。這些色彩的過渡,十分符合人們審美經(jīng)驗中對顏色的理解,可以說,王家衛(wèi)在顏色上的運用總是直接而充滿情感的。

影片的攝影和剪接也是常令專業(yè)人士稱道的,有評論說,《春光》是王家衛(wèi)在技術(shù)上最為成熟的一部作品,不可否認的是,“藝術(shù)技巧是將想像力創(chuàng)造的意象最終固定并賦予塔物態(tài)和形式的能力”。然而,當情感跳出技巧的框架后,技巧便成為了不落痕跡的渾然天成!洞汗狻分谐錾拿商娴倪\用是值得讓人一再回味的。

例如影片十三分半時的一個片段:

黎推開門進入洗手間?? 鏡子黎映出何的人影 ?? 門關(guān)上黑場?? 門打開了何出去 ?? 黎靠著墻沉思后推門出去 ?? 何推開酒吧的大門走向汽車……

這個蒙太奇聯(lián)接十分簡潔而入神地刻畫出兩人擦肩而過但無緣相見的情景,或者理解為,黎耀輝特地避免于何寶榮相見的無奈,何在舉手投足間釋放著誘惑,卻是黎心底最深沉的傷。

而在影片中亦反復(fù)出現(xiàn)對比蒙太奇與平行蒙太奇,如影片11分鐘時的情節(jié),何離開黎做工的酒吧,黎手提酒瓶走到路中間目送何的車離去,下一個鏡頭是何點上煙回望身影漸小的黎然后轉(zhuǎn)回頭朝前,眼神漠然。還有影片87分鐘時,黎獨自一人來到瀑布,飛濺的水珠混合著眼淚,而同時的何獨自回到兩人曾共同生活的小屋一人抱著被子哭泣。都是十分有沖擊力的。

在象征手法的運用上,王家衛(wèi)也是猶為純熟的!栋w正傳》中的“無腳鳥”,象征了沒有根基,在漂浮中尋找的靈魂,用不斷出現(xiàn)的鐘,表,來象征時間的茫然記憶的丟失;《東邪西毒》中的沙漠象征著現(xiàn)代人的情感荒漠,無盡頭的絕望。而在《春光》中同樣有著十分重要的象征意象。

“有日何寶榮買了一臺燈,我覺得好靚,兩人好想尋找燈上的瀑布”黎耀輝這樣獨白到,于是燈與瀑布便貫穿了整個影片。燈是兩人感情的見證,經(jīng)過分分合合,何寶榮問黎耀輝“這個燈還在,我以為早被你拋了”,在黎耀輝離開后,何寶榮獨自一個人調(diào)試著燈,又復(fù)點亮,然后獨自哭泣,表現(xiàn)出他的追悔莫及。而瀑布,則直接象征著兩人的所追尋的目標,暗喻著感情的歸宿,然而最終還是失落了。片中反復(fù)出現(xiàn)瀑布的長鏡頭,一分半鐘的上空附拍,慢慢流轉(zhuǎn),用以提升觀者的想像空間與情緒的氤氳。王家衛(wèi)本人曾被問及瀑布一景的象征作用,他的答案是“代表這個城市的sexual energy”

另外不得不提的是影片的音樂,從藝術(shù)審美上來看,音樂對于物質(zhì)材料的依賴程度最低,于是,它用以來表達情感才變得更純粹,與影像的聯(lián)結(jié)才更直接。而音樂與畫面的完美結(jié)合便對情緒的表達起到事半功倍的作用。

探戈樂音在小酒館里蕩漾,昏黃的燈光,喧鬧的人群,舞者狂野,而人心的疏離若隱若現(xiàn)。探戈初生時是俚俗的,因為它誕生在一些底層的娛樂場所,影片中的探戈樂是新探戈(Tango Nuevo),阿根廷已故國寶級大師Astor Piazzolla將古典與爵士的元素溶于傳統(tǒng)探戈走向世界的新探戈,充滿生命力與豐富的感情。

片中表現(xiàn)黎耀輝獨自一人泛舟水上時,用了Piazzolla的《prologue》,哀傷而厚重的音符,配合黎耀輝昏暗而悲傷的臉,悉數(shù)收走觀者的心,淚水隨樂音浮沉,與鏡頭的慢移,流向無盡的情緒空間。

一曲《Cucurrucucu Paloma》被低聲吟唱,這是一首關(guān)于鴿子的歌,“他們發(fā)誓說,當聽見他的慟哭,天空開始劇烈地撼動,他到底承受了多少傷痛?……他們發(fā)誓,那只鴿子的靈魂,一直在等待愛人歸來,……石頭永遠是石頭,鴿子阿,你能指望他們了解愛嗎?咕咕咕咕咕,鴿子阿,不要再為他哭泣。……”灰藍色的畫面,人聲低吟,于是思緒滿溢得令人不能承載。

諸如此類,影片中音樂與畫面全部驚人的契合,往往令情感得到帶著揉和旋轉(zhuǎn)感的升騰。

音樂,畫面,光影,眾多元素的完美結(jié)合便是電影語言的終極體現(xiàn),是電影之所以稱作藝術(shù)的必要保證。而優(yōu)秀的藝術(shù)作品總能有力量讓人反復(fù)體悟,在不同的審美體驗中得到領(lǐng)悟的升華!洞汗庹埂繁闶侨绱,這是一部令人一看再看的電影,它的魅力來自其光影中的溫暖,整體元素的和諧,來自于不斷超脫的挖掘。觀一部好的電影,得到不同尋常的審美愉悅,便是抓住了一次時間的腳步。

熱門推薦

最新文章